Buchpräsentation: Erwerb von Online-Musikrechten in Europa

Am 8. Februar 2012 findet ab 18.30 an der Donau-Universität in Krems im „Archiv der Zeitgenossen“ die Präsentation des Buches „Erwerb von Online-Musikrechten in Europa“ statt. Der Autor, Rainer Rainer, klärt darin den Bedarf eines gesetzlichen Rahmenwerkes für den Markt für Online- und mobile Musikdienste in Europa und erarbeitet ein alternatives Lizenzmodell, das dem Markt die dringend erforderlichen Impulse geben kann.

Mag. Rainer Rainer M.A. ist Manager in einer internationalen Steuerberatungskanzlei sowie Musiker, Veranstalter und Produzent und hat das Masterstudium Musikmanagement an der Donau-Universität Krems absolviert.

Weitere Informationen zur Veranstaltung finden sich auf der Homepage des Donau-Universität Krems und zum Buch beim deutschen Gabler Verlag.

Der wirtschaftliche Erfolg österreichischer Dialektpopmusik – Zusammenfassung des Musikwirtschafts-Jour-fixe vom 18. Januar 2012

Am 18. Januar 2012 präsentierte Florian Kunz am Institut für Kulturmanagement und Kulturwissenschaft (IKM) die zentralen Ergebnisse seiner an der Wirtschaftsuniversität erstellten Diplomarbeit mit dem Titel „Der wirtschaftliche Erfolg österreichischer Dialektpopmusik am heimischen Musikmarkt“. Die Kernaussage der Präsentation war, dass österreichische Dialektpopmusik seit ihrer Hochblüte in den 1970er- und vor allem 1980er-Jahren größtenteils nur durch seit langem etablierte Künstler wirtschaftliche Erfolge verbuchen konnte. Erst in den letzten beiden Jahren ist wieder ein gewisser Publikumszuspruch zu heimischen Dialektpopmusik-Produktionen zu beobachten, der möglicherweise eine neue Dialektpopwelle in Österreich auslösen könnte.

Welche Bedingungen dazu nötig wären und warum österreichischer Dialektpop unterschiedlich hoch in den letzten 40 Jahren im Kurs stand, kann in einer ausführlichen Zusammenfassung von Florian Kunz, in der Präsentation und natürlich im Detail in der Diplomarbeit nachgelesen werden.

Musikwirtschafts-Jour-fixe am 18. Januar 2012: Der wirtschaftliche Erfolg österreichischer Dialektpopmusik

Am Mi., 18. Januar 2012 findet ab 14:30 am IKM (Karlsplatz 2/2. Stock/Tür 9) ein Musikwirtschafts-Jour-fixe über den wirtschaftlichen Erfolg von österreichischer Dialektpopmusik am heimischen Musikmarkt statt. Florian Kunz wird dabei seine Diplomarbeit mit dem Titel „Der Erfolg österreichischer Dialektpopmusik am heimischen Musikmarkt“ vorstellen und zur Diskussion stellen.

Eine Ankündigung von Florian Kunz  kann in weiterer Folge hier nachgelesen werden.

Die Musikwirtschaftsforschung 2011 – ein Jahresrückblick

Liebe Freunde und Interessierte an der Musikwirtschaftsforschung. Ich möchte Euch auf diesem Weg für Euer Interesse an diesem Blog danken und bevor es mit Schwung ins neue Jahr geht, sei mir ein Rückblick ins alte Jahr 2011 gestattet. Vieles hat sich im abgelaufenen Jahr in der Musikwirtschaft ereignet, worauf auch im Blog Bezug genommen wurde. Die Anzahl der Majors in der phonografischen Industrie hat sich auf 3 reduziert. Der Live-Musikmarkt hat weltweit – nach Jahren des rasanten Wachstums – Besucher- und Umsatzeinbußen hinnehmen müssen. Apple, Google und Amazon.com haben ihre Musikclouds der Öffentlichkeit vorgestellt. Spotify ist nicht nur in den USA, sondern auch in Österreich und in der Schweiz gelaunched worden. iTunes wurde nicht nicht in vielen osteuropäischen Ländern, sondern auch in Lateinamerika aktiv. Die Schutzfristen für Tonaufnahmen sind in einer EU-Richtlinie von 50 auf 70 Jahre angehoben worden und vieles weitere mehr.

Ein Höhepunkt aus Sicht der Musikwirtschaftsforschung waren 2011 sicherlich die zweiten Vienna Music Business Research Days zum Thema „New Music Distribution Models“ mit interessanten Vorträgen, Diskussionen und erstmals auch mit einem Young Scholars’ Workshop an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, die im Blog nicht nur nachgelesen, sondern auch nachgehört werden können. Zudem gab es den departure Förder-Call „Musik“, zu dem zahlreiche Veranstaltungen – unter anderem die „Neue Töne Music Talks“ – stattgefunden haben, von denen viele im Blog nachbetrachtet wurden. Und es fanden neun sehr anregende Musikwirtschafts-Jour-fixe am Institut für Kulturmanagement und Kulturwissenschaft (IKM) statt, die allesamt im Blog im zusammengefasst wurden.

Welche wissenschaftliche Arbeiten 2011 neu im Blog zum Download hinzugefügt wurden, welche wissenschaftlichen Studien zu musikwirtschaftlichen Themen erschienen sind, welches 2011 die meistbesuchten Posts  waren und noch einges mehr kann in weiterer Folge nachgelesen werden.

Musik und Werbung – Zusammenfassung des Musikwirtschafts-Jour-fixe vom 14. Dezember 2011

Am 14.12.2011 präsentierte Mag. Pinie Wang im Musikwirtschafts-Jour-fixe die zentralen Ergebnisse Ihrer Dissertation mit dem Titel „Musik und Werbung – Einfluss von Werbung und Medien auf die Entwicklung der Musikindustrie in den USA“. Sie zeigte dabei in einem historischen Exkurs, wie die Werbewirtschaft mit der Musikindustrie und den Medien seit dem späten 19. Jahrhundert eine Symbiose eingegangen war. Die Beziehung zwischen diesen drei gesellschaftlichen Systemen hat sich aber im Lauf der Zeit verändert und führte Mitte des 20. Jahrhunderts dazu, dass sich die Musikindustrie aus der Abhängigkeit der Werbewirtschaft befreien und als Tonträgerindustrie eine wirtschaftlich autarke Position einnehmen konnte. Das sich im Zuge der Rock ‘n’ Roll-Revolution ausprägende Wertschöpfungsnetzwerk hatte bis zu Beginn des Milleniums Bestand und begann sich unter dem Druck der digitalen Revolution aufzulösen. Damit ging die wirtschaftliche Autonomie der Musikindustrie verloren, deren Akteure nun wieder versuchen müssen, in Allianzen mit verschiedenen Partnern – darunter auch wieder solchen der Werbewirtschaft – Wertschöpfung zu generieren. Dabei mutiert Musik von einem Haupt- zu einem Nebenprodukt, wie das bereits vor der Rock ‘n’ Roll-Revolution der Fall war. Wie genau das vor sich gegangen ist und welche Erklärungsmodelle dafür infrage kommen, kann in einem Working Paper, das die Autorin dankenswerter Weise für den Blog zur Verfügung gestellt hat, nachgelesen werden.

Xueping Wang, „Musik und Werbung – Einfluss von Werbung und Medien auf die Entwicklung der Musikindustrie in den USA“, Working Paper, Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, Dezember 2011.

Ticket Masters – Teil 6: Die Ticketmaster/Live Nation-Fusion

In dem jüngst erschienen Buch von Dean Budnick und Josh Baron “Ticket Masters. The Rise of the Concert Industry and How the Public Got Scalped” wird das erste Mal ausführlich die Geschichte des modernen Live-Musikbusiness anhand des Aufstiegs der beiden Hauptakteure – Ticketmaster und Live Nation – nacherzählt. Dabei gewinnt die Leser/innen einen tiefen Einblick in die Funktionsweise des Netzwerks von Konzertveranstaltern, Ticketing-Unternehmen und Künstleragenturen und wie sich dieses Netzwerk über die Jahrzehnte hinweg gewandelt hat. Im letzten Teil der Zusammenfassung von Budnicks und Baron Buch „Ticket Masters“ werden die Hintergründe für die Fusion zwischen Tickemaster und Live Nation genauso beleuchtet wie das Aufkommen von 360°-Verträgen im Musikbusiness.

Der Livemusik-Sektor populärer Balkanmusik in Wien – Zusammenfassung des Musikwirtschafts-Jour-fixe vom 15. November 2011

Am 15. November 2011 hat Frau Mag.^a Ivona Đermanović im Rahmen des Musikwirtschafts-Jour-fixe die zentralen Ergebnisse zu ihrer Diplomarbeit mit dem Titel „Ethnische Ökonomie am Beispiel des Livemusik-Sektors populärer Balkanmusik in Wien“ präsentiert und mit den Gästen diskutiert. Es hat sich dabei gezeigt, dass den Musikszenen von ethnischen Minderheiten in Wien – hier im Speziellen jene der ex-jugoslawischen Diaspora – eine in sich geschlossene Parallelwelt mit einer eigenen wirtschaftlichen Infrastruktur darstellt, die nur wenig Anknüpfungspunkte zu der hiesigen “österreichischen“ Musikszene hat. Vielmehr bestehen intensive Beziehungen zur „alten Heimat“, die sich unter anderem auch im Musikgeschmack niederschlagen, wobei dieser durchaus nicht homogen ist, sondern viele Schattierungen und Differenzierungen aufweist.

Weitere Details können in der Zusammenfassung von Ivona Đermanović zu „Ethnische Ökonomie am Beispiel des Livemusik-Sektors populärer Balkanmusik in Wien“ nachgelesen werden.

Musikwirtschafts-Jour-fixe am 14. Dezember 2011: Musik und Werbung

Am 14. Dezember 2011 präsentiert ab 14:30  am Institut für Kulturmanagement und Kulturwissenschaft (IKM, Karlsplatz 2/2. Stock/Tür 9, 1010 Wien) Frau Mag. Pinie Wang die zentralen Thesen ihrer Dissertation mit dem Titel „Musik und Werbung – Eine Analyse der Entwicklung der Musikindustrie hinsichtlich des Einflusses der Werbung und Medien“.

In weiterer Folge kann eine ausführliche Vorankündigung der Autorin nachgelesen werden:

Musikwirtschafts-Jour-fixe am 15. November 2011: Der Live-Musiksektor populärer Balkanmusik in Wien

Am Di., 15. November 2011 präsentiert  Frau Mag.^a Ivona Đermanović ab 14:30 am Insitut für Kulturmanagement und Kulturwissenschaft (IKM, Karlsplatz 2/2. Stock/Tür 9) die Kernaussagen ihrer Diplomarbeit „Ethnische Ökonomie am Beispiel des Livemusik-Sektors populärer Balkanmusik in Wien“. Darin zeigt sie zum ersten Mal in einer wissenschaftlich fundierten Arbeit, wie die Livemusik-Sektor der ex-jugoslawischen Community vor allem aus wirtschaftlicher Perspektive funktioniert. Dabei wird klar, dass die Balkanmusikszene in Wien quasi wie eine Parallelwelt zum ansonsten in Wien etablierten Livemusik-Sektor darstellt, die nach eigenen Gesetzmäßigkeiten funktioniert aber dabei nicht weniger wirtschaftlich erfolgreich ist.

 

Ticket Masters – Teil 5: SFX Entertainment revolutioniert das Konzertbusiness

In dem jüngst erschienen Buch von Dean Budnick und Josh Baron “Ticket Masters. The Rise of the Concert Industry and How the Public Got Scalped” wird das erste Mal ausführlich die Geschichte des modernen Live-Musikbusiness anhand des Aufstiegs der beiden Hauptakteure – Ticketmaster und Live Nation – nacherzählt. Dabei gewinnt die Leser/innen einen tiefen Einblick in die Funktionsweise des Netzwerks von Konzertveranstaltern, Ticketing-Unternehmen und Künstleragenturen und wie sich dieses Netzwerk über die Jahrzehnte hinweg gewandelt hat. Bis Mitte der 1990er Jahre war das Live-Musikgeschäft in den USA in Händen lokaler Veranstalter. Das änderte sich schlagartig als mit SFX Entertainment ein neuer Akteur auftauchte und zur zentralen Macht im Live-Musikmarkt in den USA und darüber hinaus aufstieg.